Abstract Art: A Global History

Deze belangrijke verkenning van abstracte kunst neemt inhoud als leidraad voor vorm en breekt met de traditionele canon door ruimte te maken voor kunstenaars van over de hele wereld. Onder leiding van kunsthistoricus Pepe Karmel wordt de oorsprong en evolutie van abstracte kunst onderzocht, waarbij de nadruk ligt op de ervaring van de echte wereld. In tegenstelling tot traditionele geschiedenisboeken die voornamelijk focussen op formele innovaties en een beperkt aantal Europese en Noord-Amerikaanse kunstenaars, biedt deze publicatie een breed perspectief.

Een Wereldwijde Benadering van Abstractie

Karmel gaat verder dan de gevestigde figuren en bewegingen die doorgaans worden geassocieerd met abstracte kunst. Hij heroverweegt de geschiedenis van abstractie vanuit een globaal perspectief en benadrukt hoe kunstenaars uit diverse delen van de wereld abstracte beelden hebben gebruikt om persoonlijke, sociale en politieke ervaringen uit te drukken. Dit boek belicht de rijkdom en diversiteit van abstracte kunst, waarbij de relatie tussen abstractie en de realiteit centraal staat.

Thematische Opbouw

Het boek begint met een inleiding over de pioniers van abstractie, zoals Piet Mondrian, Kazimir Malevich en Jackson Pollock. In plaats van een standaard chronologische structuur, is het werk opgebouwd uit vijf thematische hoofdstukken: 'Lichamen', 'Landschappen', 'Kosmologieën', 'Architecturen' en 'Tekens en Patronen'. Elk hoofdstuk start met een figuratief kunstwerk en verkent diverse onderwerpen – van embryo's tot sterrenkaarten en kalligrafie. Deze thematische aanpak maakt het mogelijk om de kruisbestuiving tussen abstractie en de reële wereld duidelijk te demonstreren.

Een Visueel Festijn

Naast Karmel's inzichtelijke tekst zijn er zorgvuldig geselecteerde kunstwerken opgenomen, die in groepen zijn gepresenteerd om verrassende overeenkomsten en significante verschillen te onthullen. De kunstwerken variëren van Vasily Kandinsky tot Ibrahim El-Salahi en van Carlos Cruz-Diez tot Bridget Riley, waarbij ook Anni Albers, Sean Scully, Julie Mehretu en Wu Guanzhong aan bod komen. Door deze diverse mix van kunstenaars presenteert het boek nieuwe manieren om naar abstracte kunst te kijken.

Met 360 pagina's biedt deze eerste editie van de survey over abstracte kunst een diepgaande en inclusieve benadering, waardoor lezers worden uitgedaagd om hun begrip van abstractie te heroverwegen en de verbindingen met de hedendaagse wereld te waarderen.