Domestic Exile
Uitgelicht
|
23,99 |
Naar shop
|
|
25,42 |
Naar shop
|
Beschrijving
Bol Partner
Domestic Exile is het solo debuutalbum van Steve Piccolo, uitgebracht in het begin van de jaren tachtig op cd. Piccolo, vooral bekend als bassist en oprichter van de New Yorkse No Wave-band The Lounge Lizards, verliet na zijn tijd daar het ruige clubcircuit en verplaatste zich muzikaal naar een persoonlijker, experimenteel spectrum. Het album valt binnen het genre van avant-garde en No Wave, met sterke invloeden uit postpunk, art-rock en een uitgesproken DIY- en lo-fi-mentaliteit. De sfeer is minimalistisch; Piccolo combineert bas, gitaar en eenvoudige percussie met spraakachtige vocalen en poëtische teksten. Hierdoor ontstaat een rauw, soms schizofreen portret van het stedelijke leven, doordrenkt van gevoelens als urban angst, vervreemding en subtiele maatschappijkritiek. De productie is bewust ingetogen en schetst een tijdsbeeld van de creatieve underground in New York, waarbij de muziek fungeert als soundtrack voor performance art. Oorspronkelijk werd het album zelfs gebruikt in kunstzinnige contexten. Domestic Exile wordt gezien als een verborgen parel uit de vroege jaren van New Wave en artpunk, en blijft relevant als snapshot van een unieke, experimentele periode uit de muziekgeschiedenis.
Domestic Exile is het solo debuutalbum van Steve Piccolo, uitgebracht in het begin van de jaren tachtig op cd. Piccolo, vooral bekend als bassist en oprichter van de New Yorkse No Wave-band The Lounge Lizards, verliet na zijn tijd daar het ruige clubcircuit en verplaatste zich muzikaal naar een persoonlijker, experimenteel spectrum. Het album valt binnen het genre van avant-garde en No Wave, met sterke invloeden uit postpunk, art-rock en een uitgesproken DIY- en lo-fi-mentaliteit. De sfeer is minimalistisch; Piccolo combineert bas, gitaar en eenvoudige percussie met spraakachtige vocalen en poëtische teksten. Hierdoor ontstaat een rauw, soms schizofreen portret van het stedelijke leven, doordrenkt van gevoelens als urban angst, vervreemding en subtiele maatschappijkritiek. De productie is bewust ingetogen en schetst een tijdsbeeld van de creatieve underground in New York, waarbij de muziek fungeert als soundtrack voor performance art. Oorspronkelijk werd het album zelfs gebruikt in kunstzinnige contexten. Domestic Exile wordt gezien als een verborgen parel uit de vroege jaren van New Wave en artpunk, en blijft relevant als snapshot van een unieke, experimentele periode uit de muziekgeschiedenis.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: