El sabor de mis versos

El sabor -eje que da título y arquitectura al volumen- se despliega en un abanico de sorprendente amplitud semántica. De un lado, la dulzura de la mermelada, el limón, la fresa: sabores que la autora asocia, casi litúrgicamente, al deseo satisfecho y a la memoria erótica, hasta convertirlos en estribillo táctil que ancla lo abstracto del sentimiento en la concreción de la fruta. Del otro, conviviendo en tensión con esa miel, el amargor de la sal derramada, de la sangre que Colón Ramírez no teme nombrar.Cruza igualmente estas páginas la golondrina, ave que la autora reclama como emblema de sí misma y que se despliega como símbolo de una libertad errante que ni la ausencia ni el desamor logran enjaular. Junto a ella, la poesía personificada se erige en interlocutora, en cómplice, en amante que no ha de soltar jamás la mano de quien escribe; entidad casi arcangélica a la que se invoca con la urgencia con que Jacob se aferró a su ángel en Peniel, negándose a dejarlo ir sin antes arrancarle una bendición. Esa personificación -el oficio poético entendido como sacerdocio antes que como pasatiempo- inscribe a Colón Ramírez en un linaje que atraviesa a Sor Juana y a Alejandra Pizarnik, para quienes la letra nunca fue adorno sino altar.No puede silenciarse, finalmente, el sustrato tanatológico que recorre buena parte de estos veinticinco poemas: el cementerio, los párpados que los versos cierran, las cicatrices que se entrelazan con la materia amorosa hasta volverla, en ciertos pasajes, elegía anticipada. Colón Ramírez no disfraza el dolor de consuelo fácil; lo convierte, más bien, en materia prima de una escritura que se sabe superviviente, lazarina, resucitada de su propio sepulcro cada vez que decide, contra toda evidencia, seguir soñando. Late en ella algo del Lázaro que sale de la tumba todavía envuelto en vendas: camina, pero no ha terminado de desprenderse del lienzo que lo ató a la muerte, y en ese caminar renqueante -entre la vida y su sombra- reside buena parte de la verdad de este libro.