L'importanza della consapevolezza musicale nella danza: Perché sarebbe fondamentale avere una formazione di base per un ballerino?

Questa monografia è un piccolo caleidoscopio che illustra alcuni aspetti dell'interesse specifico di Petrány e solleva alcune domande riguardo agli stimoli di cui un ballerino contemporaneo ha bisogno al giorno d'oggi. L'autrice presenta il rapporto tra musica e danza attraverso diversi punti di vista, che potrebbero condurre i lettori a comprendere alcuni livelli nascosti che questa connessione può offrire. L'idea principale era quella di affrontare questo argomento da un punto di vista pratico e di richiamare l'attenzione sul fatto che oggi i ballerini devono diventare artisti molto più versatili. Non solo per soddisfare le esigenze del mercato, ma anche per rimanere personalità innovative, creative e versatili. I ballerini contemporanei - proprio come qualsiasi altro artista contemporaneo - influenzano le arti nel loro complesso; pertanto è loro responsabilità pensare, lavorare e creare in modo qualitativo. Il lavoro si basa sulle esperienze personali dell'autrice, ma vi sono diversi grandi nomi che forniscono ottimi esempi di questi molteplici modi di rapportarsi alla musica, alla musicalità e alla danza intese come un'unità complessiva.