Laura Marling Song For Our Daughter
Uitgelicht
|
33,73 |
Naar shop
|
|
37,06 |
Naar shop
|
Beschrijving
Bol Partner
Song For Our Daughter is het zevende studioalbum van de Britse singer-songwriter Laura Marling, uitgebracht in 2020. Het album werd geproduceerd door Marling samen met haar langdurige medewerker Ethan Johns en opgenomen in Monnow Valley Studio. Het werk behoort tot het folkgenre en onderscheidt zich door zijn intieme en gestrippte geluid, waarbij akoestische instrumenten en verfijnde strijkarrangementen de warme, troostende vocalen van Marling ondersteunen. Het album kreeg internationale erkenning en werd genomineerd voor de Mercury Prize en voor Best Folk Album bij de Grammy Awards. De albumtitel is figuurlijk bedoeld, waarbij Marling schrijft aan een denkbeeldige dochter. Geïnspireerd door Maya Angelou's boek Letter to My Daughter gebruikt Marling dit concept om alle vertrouwen en bevestiging over te brengen die ze moeilijk aan zichzelf kon geven. De thematiek varieert van moeilijke waarheden over het opgroeien als vrouw tot reflecties op liefde en verlies. Marling schroomt niet om duistere onderwerpen aan te snijden, zoals het prematuur verliezen van onschuld en eeuwenoude struggles waarmee vrouwen te maken krijgen. De teksten zijn rauw en kwetsbaar, terwijl het album tegelijkertijd een gevoel van troost en hoop uitstraalt. Het productieproces kenmerkte zich door een duidelijke visie waarbij Marling alle arrangementen zelf bedacht en zelfs alle achtergrondzang thuis opnam zonder externe invloed. Het resultaat is een coherent en emotioneel aangrijpend werk dat opvalt door zijn eerlijkheid en verfijnde folk-esthetiek.
Song For Our Daughter is het zevende studioalbum van de Britse singer-songwriter Laura Marling, uitgebracht in 2020. Het album werd geproduceerd door Marling samen met haar langdurige medewerker Ethan Johns en opgenomen in Monnow Valley Studio. Het werk behoort tot het folkgenre en onderscheidt zich door zijn intieme en gestrippte geluid, waarbij akoestische instrumenten en verfijnde strijkarrangementen de warme, troostende vocalen van Marling ondersteunen. Het album kreeg internationale erkenning en werd genomineerd voor de Mercury Prize en voor Best Folk Album bij de Grammy Awards. De albumtitel is figuurlijk bedoeld, waarbij Marling schrijft aan een denkbeeldige dochter. Geïnspireerd door Maya Angelou's boek Letter to My Daughter gebruikt Marling dit concept om alle vertrouwen en bevestiging over te brengen die ze moeilijk aan zichzelf kon geven. De thematiek varieert van moeilijke waarheden over het opgroeien als vrouw tot reflecties op liefde en verlies. Marling schroomt niet om duistere onderwerpen aan te snijden, zoals het prematuur verliezen van onschuld en eeuwenoude struggles waarmee vrouwen te maken krijgen. De teksten zijn rauw en kwetsbaar, terwijl het album tegelijkertijd een gevoel van troost en hoop uitstraalt. Het productieproces kenmerkte zich door een duidelijke visie waarbij Marling alle arrangementen zelf bedacht en zelfs alle achtergrondzang thuis opnam zonder externe invloed. Het resultaat is een coherent en emotioneel aangrijpend werk dat opvalt door zijn eerlijkheid en verfijnde folk-esthetiek.
Prijshistorie
* Prijshistorie bevat geen data van Amazon.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: