Mikal Cronin (CD)
Uitgelicht
|
25,32 |
Naar shop
|
|
25,57 |
Naar shop
|
|
25,57 |
Naar shop
|
Beschrijving
Bol Partner
Mikal Cronin debuteerde met zijn gelijknamige soloalbum Mikal Cronin in het jaar 2011. Het album luidde een significante stap in zijn carrière in, nadat hij eerder vooral als bassist en geluidstechnicus binnen de Californische undergroundscene actief was. Mikal Cronin bestaat uit doordachte, melodierijke liedjes die worden gedragen door Cronins kenmerkende stem en een eclectisch instrumentarium, waaronder gitaar, bas, keyboard en ondersteunende strijkers. Het werk laat duidelijk zijn achtergrond in garage- en psychedelische rock horen, maar onderscheidt zich door de nadruk op toegankelijke, haast popachtige structuren en een lo-fi productie-esthetiek. Daarmee situeert het album zich in het grensgebied tussen indie rock, power pop en noise pop, waarbij de ruwe energie van garagepunk subtiel wordt verbonden met een gevoel van nostalgie en melodische verfijning. De plaat oogstte gunstige kritieken van onder meer Pitchfork en Allmusic, die Cronin prezen om zijn songwriterschap, eigenzinnige arrangementen en het vermogen om rauwe kracht te paren aan subtiele harmonieën. Mikal Cronin wist zich hiermee in één klap te profileren als een zelfstandig muzikant die verder kijkt dan zijn roots in het collectieve cultcircuit en een eigen geluid kan ontwikkelen. Het album vormt een voorbode voor de verdere carrière van Cronin, waar experiment en toegankelijkheid hand in hand blijven gaan.
Mikal Cronin debuteerde met zijn gelijknamige soloalbum Mikal Cronin in het jaar 2011. Het album luidde een significante stap in zijn carrière in, nadat hij eerder vooral als bassist en geluidstechnicus binnen de Californische undergroundscene actief was. Mikal Cronin bestaat uit doordachte, melodierijke liedjes die worden gedragen door Cronins kenmerkende stem en een eclectisch instrumentarium, waaronder gitaar, bas, keyboard en ondersteunende strijkers. Het werk laat duidelijk zijn achtergrond in garage- en psychedelische rock horen, maar onderscheidt zich door de nadruk op toegankelijke, haast popachtige structuren en een lo-fi productie-esthetiek. Daarmee situeert het album zich in het grensgebied tussen indie rock, power pop en noise pop, waarbij de ruwe energie van garagepunk subtiel wordt verbonden met een gevoel van nostalgie en melodische verfijning. De plaat oogstte gunstige kritieken van onder meer Pitchfork en Allmusic, die Cronin prezen om zijn songwriterschap, eigenzinnige arrangementen en het vermogen om rauwe kracht te paren aan subtiele harmonieën. Mikal Cronin wist zich hiermee in één klap te profileren als een zelfstandig muzikant die verder kijkt dan zijn roots in het collectieve cultcircuit en een eigen geluid kan ontwikkelen. Het album vormt een voorbode voor de verdere carrière van Cronin, waar experiment en toegankelijkheid hand in hand blijven gaan.