Mulligan Hope Schnittke, Shostakovich, .: Son. Fo (CD)
Uitgelicht
|
24,05 |
Naar shop
|
|
24,12 |
Naar shop
|
Beschrijving
Bol Partner
Dit album, uitgebracht in 2000 bij Nimbus Records, brengt de viool in de traditie van de twintigste-eeuwse klassieke muziek en de moderne, vaak experimentele stromingen als het late modernisme en de postmodernistische avant-garde. Violist Daniel Hope en pianist Simon Mulligan geven hierin hun visie op werken van de componisten Arvo Pärt, Krzysztof Penderecki, Alfred Schnittke en Dmitri Sjostakovitsj, die elk op hun eigen manier de grenzen van de traditionele tonale taal oprekken. De overwegend donkere sfeer, afgewisseld met momenten van verstilde eenvoud, plaatst het album duidelijk in de context van de naoorlogse Europese kunstmuziek, waarin expressieve intensiteit en existentiële lading centraal staan. De opname geldt als een vroeg, opvallend document in de discografie van Daniel Hope, waarin zijn geconcentreerde toon en scherpe gevoel voor structuur en contrast sterk naar voren komen. Simon Mulligan vormt daarbij een gelijkwaardige partner, met een spel dat zowel kracht als transparantie biedt en de vaak complexe pianopartijen helder profiel geeft. Door de combinatie van introspectieve en dramatische werken ontstaat een coherent portret van vier componisten die elk een eigen antwoord formuleren op de erfenis van de late romantiek en het modernisme, waarmee dit album een representatief voorbeeld wordt van de laat-twintigste-eeuwse kamermuziektraditie.
Dit album, uitgebracht in 2000 bij Nimbus Records, brengt de viool in de traditie van de twintigste-eeuwse klassieke muziek en de moderne, vaak experimentele stromingen als het late modernisme en de postmodernistische avant-garde. Violist Daniel Hope en pianist Simon Mulligan geven hierin hun visie op werken van de componisten Arvo Pärt, Krzysztof Penderecki, Alfred Schnittke en Dmitri Sjostakovitsj, die elk op hun eigen manier de grenzen van de traditionele tonale taal oprekken. De overwegend donkere sfeer, afgewisseld met momenten van verstilde eenvoud, plaatst het album duidelijk in de context van de naoorlogse Europese kunstmuziek, waarin expressieve intensiteit en existentiële lading centraal staan. De opname geldt als een vroeg, opvallend document in de discografie van Daniel Hope, waarin zijn geconcentreerde toon en scherpe gevoel voor structuur en contrast sterk naar voren komen. Simon Mulligan vormt daarbij een gelijkwaardige partner, met een spel dat zowel kracht als transparantie biedt en de vaak complexe pianopartijen helder profiel geeft. Door de combinatie van introspectieve en dramatische werken ontstaat een coherent portret van vier componisten die elk een eigen antwoord formuleren op de erfenis van de late romantiek en het modernisme, waarmee dit album een representatief voorbeeld wordt van de laat-twintigste-eeuwse kamermuziektraditie.
Prijshistorie
* Prijshistorie bevat geen data van Amazon.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: