The Giant Who Ate Himself And Other New Works For 6 & 12 String Guitar
Uitgelicht
|
11,25 |
Naar shop
|
|
13,85 |
Naar shop
|
Beschrijving
Bol Partner
The Giant Who Ate Himself And Other New Works For 6 & 12 String Guitar is een album van Glenn Jones dat in 2018 op CD werd uitgebracht via Thrill Jockey. Het werk behoort tot het American Primitive gitaargenre, een instrumentale stijl die wordt gekenmerkt door complexe fingerpicking technieken, aangepaste gitaarstemmingen en drones die de geest van oude country bluesmuzikanten oproepen. Jones staat bekend als een van de weinige hedendaagse meesters in deze stijl, die zijn wortels vindt bij pioniers als John Fahey, die zowel Jones' inspiratie als vriend en leraar was. Het album bevat tien composities voor zowel zes- als twaalfsnaarige gitaar en duurt ongeveer veertig minuten, waarmee het past in een trilogy die begon met My Garden State uit 2013 en werd voortgezet met Fleeting uit 2016. Jones creëert op dit album woordeloze verhalen en emotionele composities die variëren van vrolijke, opgewekte stukken tot meer contemplatieve, trage melodieën. Zijn speelstijl combineert rijke en ingeweven pluk patronen met percussieve strumming en draaiende melodieën. Het album werd opgenomen in New Jersey onder leiding van Laura Baird en producer Matthew Azevado. Naast de gitaren voegt Jones subtiel andere geluiden toe, zoals vogels, krekels en abstracte natuurgeluiden, die de composities verrijken zonder de focus op gitaar te verliezen. Het werk toont Jones' vakmanschap als verteller en instrumentalist, waarbij hij persoonlijke verhalen vertelt door middel van zijn stalen snaren. Het resultaat is een vloeiend, diep persoonlijk en moeilijk te categoriseren album dat de essentie van American Primitive gitaarmuziek perfect vangt.
The Giant Who Ate Himself And Other New Works For 6 & 12 String Guitar is een album van Glenn Jones dat in 2018 op CD werd uitgebracht via Thrill Jockey. Het werk behoort tot het American Primitive gitaargenre, een instrumentale stijl die wordt gekenmerkt door complexe fingerpicking technieken, aangepaste gitaarstemmingen en drones die de geest van oude country bluesmuzikanten oproepen. Jones staat bekend als een van de weinige hedendaagse meesters in deze stijl, die zijn wortels vindt bij pioniers als John Fahey, die zowel Jones' inspiratie als vriend en leraar was. Het album bevat tien composities voor zowel zes- als twaalfsnaarige gitaar en duurt ongeveer veertig minuten, waarmee het past in een trilogy die begon met My Garden State uit 2013 en werd voortgezet met Fleeting uit 2016. Jones creëert op dit album woordeloze verhalen en emotionele composities die variëren van vrolijke, opgewekte stukken tot meer contemplatieve, trage melodieën. Zijn speelstijl combineert rijke en ingeweven pluk patronen met percussieve strumming en draaiende melodieën. Het album werd opgenomen in New Jersey onder leiding van Laura Baird en producer Matthew Azevado. Naast de gitaren voegt Jones subtiel andere geluiden toe, zoals vogels, krekels en abstracte natuurgeluiden, die de composities verrijken zonder de focus op gitaar te verliezen. Het werk toont Jones' vakmanschap als verteller en instrumentalist, waarbij hij persoonlijke verhalen vertelt door middel van zijn stalen snaren. Het resultaat is een vloeiend, diep persoonlijk en moeilijk te categoriseren album dat de essentie van American Primitive gitaarmuziek perfect vangt.
Prijshistorie
* Prijshistorie bevat geen data van Amazon.
Prijzen voor het laatst bijgewerkt op: