Theater (Hardback)
Uitgelicht
|
65,00 |
Naar shop
|
|
65,00 |
Naar shop
|
|
65,00 |
Naar shop
|
Beschrijving
Dè geschiedenis van het Europese theater schrijven is onmogelijk. Dit boek bundelt toegankelijke hoofdstukken met levendig beeldmateriaal en vertelt verhalen van podiumkunstenaars die een belangrijke rol speelden in de ontwikkeling van het West-Europese theater tussen 1870 en 1950. Theatermakers puilden uit psychologische en wetenschappelijke inzichten en maakten met hun voorstellingen hun eigen aanspraak op de waarheid. Via hun werk reageerden zij op de gevolgen van industrialisering en het trauma van de Eerste Wereldoorlog. In hun drang naar vernieuwing werkte men nauw samen met beeldende kunstenaars van die tijd. Christel Stalpaert neemt de lezer mee in de hoofden en op de podia van onder meer Richard Wagner, Maurice Maeterlinck en Bertolt Brecht. Aan de hand van recensies, brieven en memoires krijg je een inkijk in het creatieve proces en in hoe het theater als kunstvorm evolueerde. Met de vele beelden van decors, voorstellingen, affiches en kostuumontwerpen kun je je makkelijk inleven in het modernistische theater. Daarnaast werpt dit boek een kritisch licht op hoe een voorstelling resoneerde met racistische, seksistische en imperialistische denkbeelden uit die tijd.
Kenmerken
- Tijdvak: West-Europese theater 1870–1950
- Psychologische en wetenschappelijke invloeden
- Samenwerking met beeldende kunstenaars
- Gebaseerd op recensies, brieven en memoires
- Beelden van decors, voorstellingen, affiches en kostuumontwerpen
- Auteur: Christel Stalpaert
Dè geschiedenis van het Europese theater schrijven is onmogelijk. Dit boek bundelt toegankelijke hoofdstukken met levendig beeldmateriaal en vertelt verhalen van podiumkunstenaars die een belangrijke rol speelden in de ontwikkeling van het West-Europese theater tussen 1870 en 1950. Theatermakers puilden uit psychologische en wetenschappelijke inzichten en maakten met hun voorstellingen hun eigen aanspraak op de waarheid. Via hun werk reageerden zij op de gevolgen van industrialisering en het trauma van de Eerste Wereldoorlog. In hun drang naar vernieuwing werkte men nauw samen met beeldende kunstenaars van die tijd. Christel Stalpaert neemt de lezer mee in de hoofden en op de podia van onder meer Richard Wagner, Maurice Maeterlinck en Bertolt Brecht. Aan de hand van recensies, brieven en memoires krijg je een inkijk in het creatieve proces en in hoe het theater als kunstvorm evolueerde. Met de vele beelden van decors, voorstellingen, affiches en kostuumontwerpen kun je je makkelijk inleven in het modernistische theater. Daarnaast werpt dit boek een kritisch licht op hoe een voorstelling resoneerde met racistische, seksistische en imperialistische denkbeelden uit die tijd.
Kenmerken
- Tijdvak: West-Europese theater 1870–1950
- Psychologische en wetenschappelijke invloeden
- Samenwerking met beeldende kunstenaars
- Gebaseerd op recensies, brieven en memoires
- Beelden van decors, voorstellingen, affiches en kostuumontwerpen
- Auteur: Christel Stalpaert