Tommaso Mazzoletti L'Orgue Soliste: Music for Organ & Orchestra, Bossi, Jongen, Poulenc (CD)

Als we denken aan een concerto voor solo-instrument en orkest, is het orgel zeker niet het eerste instrument waar we aan denken. En toch is het symfonische orgel perfect aangepast aan de rol van solist, omdat het zowel kan duelleren als dueteren met het orkest. Het Concerto voor orgel, strijkers, hoorns en pauken Op.100 van Marco Enrico Bossi, bijvoorbeeld, is een van de belangrijkste en meest succesvolle stukken uit het hele repertoire, en toch geniet het niet de erkenning die het verdient bij het grote publiek. Gestructureerd in drie delen met een echte expressieve kracht, is dit muziek die zowel majestueus als intiem is, in staat om de harten van zowel luisteraars als uitvoerders te raken - een werk waar deze grote componist echt zijn buitengewone creativiteit in kwijt kon. Na het lezen van de partituur was Giuseppe Verdi uitbundig in zijn lof voor het Concerto Op.100 en erkende hij de 'extreem gedurfde en krachtige effecten' van de muziek. Zijn visionaire genie komt duidelijk naar voren in het Concerto Op.100, waarvan de solopartij vraagt om een dynamisch en symfonisch orgel dat nog niet bestond in Italië in de tijd dat hij student was, maar dat hij waarschijnlijk al aan het bedenken was. Hymne van Joseph Jongen is een echte zeldzaamheid. Het orgel heeft minder een 'solistische' rol dan in de werken van Bossi en Poulenc; het gaat eerder op in de warme texturen van het orkest als integraal onderdeel van de sonische gespreksstroom die zo typerend is voor Jongens impressionistische idioom. Ook hier zijn de compositie van het Gland-orgel en zijn bij uitstek volle, warme en poëtische klank een ideale etalage voor de mysterieuze sfeer van dit werk. In tegenstelling tot de werken van Bossi en Jongen is het Concerto voor orgel, strijkers en pauken van Francis Poulenc erg bekend. Dit concerto is ongebruikelijk geschreven in één enkel deel, verdeeld in zeven secties, en is zeker een van de bekendste orgelwerken van de 20e eeuw. In bepaalde delen wordt de sonore, gewichtige en opzettelijk krachtige orgelschriftuur afgewisseld met orkestrale texturen die uiterst gracieus en poëtisch zijn, bijna als een ruige plattelandsreus die de aandacht probeert te trekken van een verfijnde prinses. Op andere momenten dringt het orgel zich op aan het orkest, om op andere momenten samen te komen met het orkest, om vervolgens alles weer op zijn kop te zetten. - Deze nieuwe opname presenteert drie belangrijke werken voor orgel en orkest van Bossi, Jongen en Poulenc. - Marco Enrico Bossi (1861-1925) was een componist met een grote persoonlijkheid die zich door zijn internationale oriëntatie onderscheidde van de meeste Italiaanse collega's uit zijn tijd. Hij werd zeer bewonderd door Verdi en Puccini, en als concertorganist en componist werd hij beschouwd als een van de meest vooraanstaande virtuozen van die tijd, samen met zijn vrienden César Franck en Camille Saint-Saëns. Zijn compositiestijl is gebaseerd op de abstracte en 'absolute' esthetiek van Hanslick en Brahms, waarbij hij zich concentreerde op puur instrumentale muziek, in tegenstelling tot de meeste van zijn tijdgenoten, die dramatische of programmatische muziek schreven. - Joseph Jongen (1873-1953) was een Belgische organist, componist en muziekleraar. Hij was een componist die keer op keer als tweede van alle Belgische componisten wordt gemeten na César Franck. In het stuk 'Hymne' is het orgel minder een 'solist'. Het gaat op in de warme klank van het orkest, dialogeert en versmelt met de kleurrijke texturen die typerend zijn voor Jongens impressionistische taal. - Het orgelconcert van Francis Poulenc is een van zijn populairste en meest uitgevoerde werken. - Gespeeld door Tommaso Mazzoletti op het prachtige Brondino Vegezzi-Bossi-orgel in de protestantse kerk St. Paul in Gland, Zwitserland, begeleid door het Helvetica-orkest onder leiding van Eugène Carmona.